Известный режиссер Джеймс Кэмерон, чья работа над фильмами «Аватар» стала символом инноваций в сфере визуальных эффектов, выразил обеспокоенность по поводу влияния генеративного искусственного интеллекта на будущее кинематографа.
Об этом сообщает ProIT
Разница между захватом актерской игры и генеративным ИИ
В недавнем интервью накануне премьеры фильма «Аватар: Огонь и Пепел» Кэмерон подчеркнул различия между технологией захвата актерской игры (performance capture) и возможностями генеративного ИИ. По его мнению, хотя эти подходы могут казаться схожими, их суть абсолютно различна. Технология performance capture, активно используемая в фильмах серии «Аватар», позволяет воспроизводить настоящую актерскую игру, превращая эмоции и движения человека в цифровых персонажей. Это, по мнению Кэмерона, подчеркивает сотрудничество актера и режиссера и выделяет уникальность человеческого творчества.
“На протяжении многих лет существовало ощущение, что, ‘О, они делают что-то странное с компьютерами, и они заменяют актеров,’” сказал Кэмерон. “На самом деле, когда вы действительно углубляетесь и видите, что мы делаем, это праздник момента актера и режиссера”.
Генеративный ИИ и его потенциальная угроза
Джеймс Кэмерон акцентирует внимание на том, что генеративный ИИ имеет совершенно иную природу. В отличие от performance capture, где ключевую роль играют живые актеры, генеративный ИИ способен создавать персонажей, актеров и целые выступления с нуля, лишь с помощью текстовых подсказок. Режиссер назвал такую перспективу «ужасной», поскольку она предполагает создание цифрового контента без участия человека, что может привести к утрате уникальности и глубины актерской игры.
В сюжете показано, как актеры «Аватара» выполняют сложные подводные сцены в огромном резервуаре с водой, демонстрируя настоящую физическую и эмоциональную вовлеченность, которую невозможно заменить алгоритмами. Кэмерон подчеркивает, что цель его работы — отметить уникальный момент взаимодействия актера и режиссера, а не заменить человека технологиями.